Förderprojekt

„KunstStücke“ Theatertage 2025

Ein generationenübergreifendes, inklusives Theaterfestival

Mit Kunst Grenzen zwischen Menschen überwinden

Theater erleben, Gemeinschaft spüren

Was als mutige Idee begann – Menschen über Generationen hinweg durch Kunst miteinander zu verbinden – hat sich zu einem lebendigen Netzwerk aus Begeisterung, Ausdruckskraft und gemeinschaftlichem Engagement entwickelt.
Im Circus Waldoni fanden im Herbst 2025 erstmals die KunstStücke – Theatertage statt: vier Tage voll inspirierender Begegnungen, bewegender Theatermomente und künstlerischer Handschriften. Drei Ensembles – Kinder, Erwachsene und Seniorinnen und Senioren – präsentierten Stücke, die eigens für dieses Projekt entstanden sind und viele Besucherinnen und Besucher erreichten.

Social Actor Kids
„Die zertanzten Schuhe“ nach den Gebrüdern Grimm

Für die Aufführung mit den kleinsten Akteuren wurde das Märchen „Die zertanzten Schuhe“ von den Gebrüdern Grimm vom Theaterpädagogen Georg Slimistinos neu interpretiert und speziell an die Bedürfnisse der Gruppe angepasst. Dabei geht es um die geheimnisvoll zertanzten Schuhe der Königskinder, ein freches Hausschwein und eine unendliche Party. Eine energiegeladene Mischung aus Sprechtheater, Performance und Tanz, die Kindern wie Erwachsenen in Erinnerung bleibt.
Eine besondere Herausforderung bestand darin, innerhalb von nur drei Monaten mit der neu zusammengesetzten Gruppe von Kindern aus Eberstadt ein vollständiges Theaterstück zu entwickeln. Viele der Kinder kannten sich vor Beginn der Proben nicht, sodass neben dem künstlerischen Prozess auch das Zusammenwachsen als Gruppe eine zentrale Rolle spielte.
Um der kurzen Probenzeit und der Vielfalt der jungen Schauspielerinnen und Schauspieler gerecht zu werden, war die Erzählweise von viel Musik, Bewegung und spielerischer Improvisation geprägt. Diese Form bot allen die Möglichkeit, eigene Ideen einzubringen, frei zu experimentieren und ein gemeinsames Ausdrucksrepertoire zu entwickeln.
Daraus entstand eine eindrucksvolle, lebendige Inszenierung. Die Gruppe wuchs schnell zusammen und entwickelte eine spürbare Bühnenpräsenz, die das Publikum begeisterte. Die Aufführungen lockten zahlreiche Besucher an – nicht nur Angehörige, sondern auch viele externe Gäste. Für die jungen Theaterkinder war dies ein prägendes und motivierendes Erlebnis, das ihre Arbeit und ihren Mut sichtbar belohnte.

  • Ein Plakat des Theaterstücks "Die zertanzten Schuhe". Blick von oben auf einen Bereich mit vielen Schuhen, die ungeordnet verteilt sind.
  • Viele Mädchen als Prinzessinnen verkleidet stehen um einen Tisch mit einem großen braunen Koffer darauf.
  • Viele Mädchen als Prinzessinnen verkleidet, stehen auf der Bühne
  • Viele Mädchen als Prinzessinnen verkleidet, laufen auf der Bühne
  • 4 Mädchen in bunten Kleidern stehen auf der Bühne
  • Viele Mädchen als Prinzessin verkleidet laufen mit großen Schneeflocken über eine dunkle Bühne.
  • Ein Junge mit blauem Jackett und schwarzem Mützenhut mit einem Stab in der Hand. Auf dem Stab sitzt eine goldene Eule. Neben ihm steht ein König in schwarzem Umhang mit goldener Krone und erklärt etwas.
  • Ein Junge mit blauem Jackett und schwarzem Mützenhut mit einem Stab in der Hand. Auf dem Stab sitzt eine goldene Eule.
  • Viele Mädchen schauen zu einem Mann im orientalischen Prinzenkostüm, der in der Mitte sitzt.
  • Zwei Ritter in Rüstung kreuzen ihre Schwerter vor dem Eingang. Sie haben schilde in der Hand und tragen Helme.
  • links ein Mann als Schwein verkleidet, in der Mitte ein orientalischer Prinz mit Turban, rechts ein König mit schwarzem Umhang mit rotem Drachen auf der Brust, Krone, Halskette und Hammer in der Hand
  • Viele Mädchen sitzen auf der Bühne auf Stühlen und haben Handys in der Hand. Alle sind als Prinzessin verkleidet.
  • Die Kinder und erwachsenen Schauspielerinnen und Schauspieler des Stücks "Die zertanzten Schuhe" stehen auf der Bühne in Kostümen zum Schluss.
  • links ein Junge in blauem Jackett und dunkelblauer Mütze, rechts ein orientalischer Prinz mit Turban, in der Mitte hinter den anderen ein König mit schwarzem Umhang mit rotem Drachen auf der Brust, Krone, Halskette und erhobenem Hammer in der Hand
  • Die Kinder und erwachsenen Schauspielerinnen und Schauspieler des Stücks "Die zertanzten Schuhe" stehen auf der Bühne in Kostümen zum Schluss.
  • links ein orientalischer Prinz mit grünem Turban und orangefarbenem Gewand, rechts eine Prinzessin in schwarzem Kleid und rot-goldener Kette und Krone

Blattgold Ensemble 60+
„Darmstädter Stadtgeschichten“ – Geschichten, die das Leben schreibt

Das Blattgold Ensemble 60+ ist ein Herzensprojekt und ein besonderes Zeichen gegen das Unsichtbarwerden älterer Menschen. Unter der Leitung von Theaterpädagogin Melanie Gaug entstand eine Gruppe, die bewusst auf leisere Töne setzte und die Vielfalt gelebter Lebenserfahrung auf die Bühne brachte. Die Schauspielerinnen und Schauspieler widmeten sich Erlebnissen, Erinnerungen und Fantasien, die sie persönlich bewegen. Die Erzählweise war zarter, poetischer und lebte von der Lebenserfahrung der Akteure. „Darmstädter Stadtgeschichten“ präsentierte eine Collage aus Geschichten aus Archiven, Briefen und Zeitungen, verwoben mit persönlichen Texten der Akteure, entstand ein lebendiges Bild Darmstadts zwischen Historie und Gegenwart.
Während in vielen klassischen Theatergruppen Rollen für ältere Menschen nur begrenzt vorhanden sind und Geschichten meist aus einer jüngeren Perspektive erzählt werden, schuf das Blattgold Ensemble 60+ einen geschützten, wertschätzenden Rahmen, in dem die Seniorinnen und Senioren im Mittelpunkt standen. Die Gruppe bot den Teilnehmenden eine sinnstiftende Aufgabe, stärkte Halt und soziale Teilhabe und wirkte der oft zunehmenden Vereinsamung im Alter entgegen.
Für viele der Beteiligten war es weit mehr als ein Theaterprojekt: ein sozialer Anker, ein Ort der Teilhabe, der Kreativität und des gemeinsamen Weiterwachsens.

  • Ein Plakat des Theaterstücks "Willkommen im Jenseits". Eine Leiter führt durch Wolken hindurch in den Himmel.
  • Viele Schauspielerinnen und Schauspieler stehen auf der Bühne. Alle tragen weiße Gewänder, ein ägyptischer Pharao in Gold steht ebenfalls dabei. Eine Frau in Weiß gekleidet mit weißem Hut sitzt auf einem Stuhl ganz vorne und hält Dokumente in der Hand. Alle befinden sich in einem Zirkuszelt.
  • Viele Schauspielerinnen und Schauspieler stehen auf der Bühne. Alle tragen weiße Gewänder, ein ägyptischer Pharao in Gold steht ebenfalls dabei. Eine Frau in Weiß gekleidet mit weißem Hut sitzt auf einem Stuhl ganz vorne und hält Dokumente in der Hand.
  • Viele Schauspielerinnen und Schauspieler stehen applaudierend auf der Bühne. Alle tragen weiße Gewänder, ein ägyptischer Pharao in Gold steht ebenfalls dabei.
  • Ein Mann in weißem Anzug steht neben einem Kind in weißem Nachthemd. Der Mann hält eine Liste in der Hand und ist mit dem Rücken zum Betrachter gedreht, das Mädchen sitzt auf einem hohen Sockel und schaut zu Boden.
  • Viele Menschen in weißen Nachthemden stehen auf der Bühne. Vorne in der Mitte steht eine Frau mit langen blonden Haaren, die den Kopf zur Decke hebt und etwas klagt.
  • Eine Frau im weißen Kleid und mit weißem Hut sitzt auf einem Stuhl, links steht ein Junge im roten Jackett mit einem Mikrofon in der Hand. Die Frau schaut zum Jungen.
  • Ein Mann im Ballett-Tutu steht auf der Bühne. Sein Erscheinungsbild gleicht dem von Adolf Hitler.
  • Ein Zirkuszelt, in der Mitte eine Bühne, auf der .
  • Ein Zirkuszelt, in der Mitte eine Bühne, auf der viele Schauspieler stehen. Die Menschen haben kleine blaue Fahnen in der Hand, die sie schwenken.
  • Ein Zirkuszelt, in der Mitte eine Bühne, auf der viele Schauspieler stehen. Die Menschen tanzen.
  • Ein Zirkuszelt, in der Mitte eine Bühne, auf der viele Schauspieler stehen. In der Mitte eine Frau und ein Mädchen, die zueinander sprechen.
  • Ein Zirkuszelt, in der Mitte eine Bühne, auf der viele Schauspieler stehen. Die Menschen tanzen.
  • Ein Zirkuszelt, in der Mitte eine Bühne, auf der viele Schauspieler stehen.

Social Actor Ensemble
„Willkommen im Jenseits“

Ein Künstler sucht nach der perfekten Idee für ein Theaterstück über das Jenseits – und bekommt von allen Seiten kuriose, tiefgründige und berührende Vorschläge. Zwischen Bürokratie und Sternenhimmel, Casting und Slapstick entfaltet sich eine witzige wie nachdenkliche Hommage an die Fantasie und die Menschlichkeit.
Das Social Actor Ensemble ist eine bewusst generationenübergreifende Theatergruppe, deren Teilnehmende aktuell zwischen 8 und 86 Jahre alt sind. Kinder, Jugendliche, Erwachsene und Seniorinnen und Senioren spielten gemeinsam, lernten voneinander und gestalteten miteinander ein gesellschaftliches Modell im Kleinen. Ziel war es, im gemeinsamen Spiel gegenseitigen Respekt, Achtsamkeit und ein echtes Miteinander erfahrbar zu machen. Die Rücksichtnahme auf ältere Akteure sowie die inspirierende Energie der jüngeren Ensemblemitglieder schufen eine besondere Dynamik, die zeigte, wie eine funktionierende Mehrgenerationengesellschaft praktisch erlebt werden kann – nicht theoretisch, sondern unmittelbar auf der Bühne. Das Ensemble versteht sich damit auch als Modell und Impulsgeber für gesellschaftliches Zusammenleben.
 „Willkommen im Jenseits“ entstand aus einem kollektiven Prozess: Jede Idee – ob Schlaraffenland, ein Warteraum oder etwas ganz anderes – wurde aufgegriffen, weitergedacht und gemeinsam ausgestaltet. Der erste Teil des Stücks spiegelte sogar authentisch wider, wie der Entwicklungsprozess verlief: Von der Begeisterung, dieses ungewöhnliche Thema zu zeigen, bis hin zur provokanten Frage „Wen interessiert denn das?“.
Im Zentrum stand dabei die Auseinandersetzung mit gesellschaftlich relevanten Themen, gerne auch in Szenen, die bewusst herausfordern. Der Gruppe war es u.a. ein Anliegen, die Zustimmung zur AfD zu thematisieren und das Publikum kurzzeitig in eine unangenehme Stimmung zu versetzen – nicht, um politisches Theater im klassischen Sinne zu machen, sondern um wichtige Themen sichtbar zu machen und keine heile Welt vorzutäuschen.
Heute zählt das Ensemble 35 aktive Schauspielerinnen und Schauspieler. Ein lebendiges, wachsendes Ensemble, das nicht nur weitermachen, sondern sich dauerhaft etablieren möchte. Das nächste Projekt ist bereits in Arbeit – „DARMSTADT 2046“ – ein Stück über Demokratie und künstliche Intelligenz.

  • Ein Plakat des Theaterstücks "Darmstädter Stadtgeschichten". Eine Collage aus verschiedenen Bilder, die Personen, Landschaft, Gegenstände und Lebensmittel zeigen.
  • Eine ältere Dame im Kostüm mit weißen, langen Haaren und einem rosafarbenen, langen Kleid steht links. Rechts ist ein älterer Herr ebenfalls im Kostüm, mit schwarzen, langen Haaren, weißem Hemd und brauner Weste auf einem Stuhl sitzend. Beide sind im barocken stil gekleidet und unterhalten sich.
  • Ein älterer Herr mit Schnurbart im Kostüm, mit schwarzen, langen Haaren, weißem Hemd und brauner Weste auf einem Stuhl sitzend. Er ist im barocken Stil gekleidet.
  • 8 Seniorinnen und ein Senior, alle in schwarz gekleidet stehen auf einer Bühne und singen aus Büchern.
  • Eine Frau in schwarz gekleidet mit rotem Schal steht vor einer Staffelei mit der Zeichnung einer Glocke und schaut ins Publikum.
  • 8 Seniorinnen und ein Senior, alle in schwarz gekleidet stehen auf einer Bühne und singen aus Büchern.
  • Eine Frau mit schwarzem Kleid und weißer Schürze und Häubchen auf dem Kopf schaut zu einem Mann, ebenfalls in schwarz gekleidet. Er erzählt ihr etwas und hält eine Laterne mit Kerze in der Hand.
  • 4 Seniorinnen und ein Senior stehen auf der Bühne. Eine Seniorin spricht zum Publikum. Alle sind schwarz gekleidet.
  • Eine Frau mit blauer Kleidschürze und einem Korb mit Brezeln

Wie die „KunstStücke“ Theatertage entstanden

Dass Kunst verbindet, ist mehr, als nur das Motto von Social Arts e.V. Unter diesem Dach können sich Menschen künstlerisch, kreativ ausprobieren, ihre Potentiale entdecken und ganz nebenbei Kontakte zu Gleichgesinnten knüpfen.
Die Idee zu den Theatertagen wuchs aus einer Freundschaft und einer gemeinsamen Überzeugung von Astrid Sturm, Melanie Gaug und Oliver Lellé. Ihr Wunsch war es, gemeinsam kulturelle Veranstaltungen zu organisieren und die Stadtgesellschaft mit künstlerischen Angeboten zu bereichern; ihr Ziel, künstlerische Freiheit, demokratische Mitgestaltung und niedrigschwellige Teilhabe zu fördern. Im Zentrum stand dabei immer, dass Kunst verbindet. Die Teilnehmenden begegneten sich über Generationen, Herkunft und soziale Unterschiede hinweg und bestimmten Inhalte, Rollen und Ausdrucksformen gemeinsam. Gleichzeitig legte der Social Arts e.V. großen Wert auf eine niedrigschwellige Teilhabe – sowohl für die Mitwirkenden als auch für das Publikum, für das die Veranstaltungen kostengünstig oder kostenfrei zugänglich waren.
Nach mehreren gescheiterten Anläufen zur Bundesfinanzierung entschied sich Social Arts e.V., das Konzept zu verschlanken – aber nicht aufzugeben. Dank der Unterstützung der Dotter-Stiftung und weiterer regionaler Förderer wurde das Projekt realisierbar. Insgesamt nahmen 72 Akteure aus Eberstadt, Darmstadt und dem Umland teil.

  • Ein Zirkuszelt
  • Theaterprobe in einer Halle. Viele Menschen sitzen auf Bänken im Halbkreis, ein Mann erklärt in der Mitte etwas.
  • 4 Menschen bauen eine Bühnenkulisse zusammen.
  • Theaterprobe in einer Halle. Viele Menschen sitzen auf Bänken im Halbkreis, ein Mann erklärt in der Mitte etwas.
  • Theaterprobe in einer Halle. Viele Menschen sitzen auf Bänken, ein Mann erklärt in der Mitte etwas.
  • Ein Gruppenfoto der Akteure eines Theaterstücks. Es sind 29 Personen unterschiedlichen Alters auf dem Foto, alle lachen.

Fotos © Social Actors e.V.